面朝大海的写意盛会 “中国写意•当代艺术展”在青岛雕塑馆开展
“写意”，中国美术的灵魂所在。总是最先让人联想到中国画的水墨语言。
盛夏的青岛，近日， 70位中国当代写意艺术领域的重要艺术家汇聚在海边的青岛市雕塑馆，展开了一场跨领域的别开生面的写意想象。
“中国写意•当代艺术展”，开展，由中国美术馆馆长、中国城市雕塑家协会主席吴为山担任学术总主持。
“马三立！”无论何时，观众进入青岛市雕塑馆最先脱口而出的几乎都是这个名字。以人物雕塑闻名的雕塑家吴为山创作的相声表演艺术家马三立雕像陈列于一楼大厅入口，他的形象太鲜活了，瘦长的身形，煞有介事的诙谐神态，停在半空中的三根手指，仿佛正大抖出那个“逗你玩儿”的经典“包袱”，叫人一下子就辨识出来，而雕像本身连五官几乎都是模糊不清的……
在上世纪90年代末，正是吴为山率先提出了“写意雕塑”的概念。吴为山告诉记者，此次展览汇集了国内写意美学探索在雕塑、油画和装置三个领域的成果，它呈现了中国写意在不同文化体验、艺术领域探索的可能性和多样性。
参展作品除了体现中国艺术真精神的写意雕塑，写意油画也在尝试用源于西方的油画语言，表现具有东方神韵和诗境的美学特色；而装置艺术，在形式上借鉴西方，作品的精神内核却始终是东方的。
马晗的装置艺术作品《黑物质》，令观众惊叹不已，因为最终他们发现，那群仿佛具有生命力、好似要振翅飞散的黑色生物，不过是数打黑色衬衣的叠加。当然，《黑物质》还有观众没有领悟到的更深层的内涵：衬衣，作为一种日用品，同时是人的躯壳与身份的象征。艺术家在用他的意趣与独特表达，勾勒当代人的生存状态，呈现带有中国意象的思考……黑色的衬衫用米浆浆过，这种古老而传统的工艺，本身就很写意，这是一种与传统文化相结合的当代表达。
青岛市雕塑馆执行馆长叶东炜感受到了这场展览所带来的磁力，即便只是对于普通的市民——周末密集的客流比以往来得更加猛烈。
比如一件用凳子压住灯泡的装置作品，要表现的是灯泡承受压力的临界点，有观众现场目睹了灯泡不堪重负的爆裂，当然这也成为艺术创作的一部分；还有艺术家将光盘制作成仿佛是带跳针的黑胶唱片的模样，任凭人们围着它各抒己见，解读它的存在；孩子们更爱在一系列名为《黑色曼波》的作品中摇动那一只只硕大的圆柱形“不倒翁”，从中还能听到它发出熟悉的来自都市的各种噪音；人们也会面对着一面悬挂了数个黑色毛毡制成的画框的墙壁发呆，作品名为《东风西风》，而它们到底是壁画还是建筑材料，没有人知道；还有赫赫大名的中央美院雕塑系主任吕品昌也来“作怪”，他制作了自己的半蹲雕像，并把它置于一堆同样锈迹斑斑互相粘连的古瓷片前，取名《鉴宝者》，它就陈放于马晗的《黑物质》一旁，让这一区域充满了未知的张力……
吴为山说，在中国雕塑院青岛分院，在大海边进行的这场面朝大海的写意盛会，本身就具有某种写意性，它所寓意的，正是像海一样开放与包容的艺术观念和态度。青岛这座城市同样具有文化的开放与包容的属性，融汇东西的中国写意艺术在这里汇聚，让国内艺术家群体聚首青岛，同时也让青岛看到今天当代艺术创造的艺术价值，必将带动这座城市的艺术交流与创作的繁荣。
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